Alois Arnegger (Vienna 1879-1963) - знаменитый австрийский живописец, художник-пейзажист. Некоторое время он жил в Италии, писал пейзажи Капри, Сан-Ремо, Неаполе, Кастелламмаре, озера Комо, и других мест. Эти работы принесли ему широкую популярность в Европе. Его работы хранятся в музеях и частных коллекциях Западной Европы и США.

Он родился в Вене и изучал искусство в Академии изящных искусств там же в Венской Академии художеств, с 1916 года – член Венской академии. Совершил образовательную поездку по Австрии и швейцарским Альпам. В начале своей карьеры Арнеггер уделял основное внимание изображению австрийских сцен.

Он стал известен как художник-пейзажист. В 1920-х годах Arnegger посетил Италию и был очарован его прибрежными видами. С тех пор он рисовал яркие и красочные виды Капри, озеро Комо и Неаполь. Однако, позже Arnegger вернулся в Австрию, где он вернулся к живописи альпийских пейзажей.

Художник умер в Вене в 1963 году.

Меня зовут Амбурский Андрей. Я родился в 1974 году, учился в художественной школе, затем закончил Крымское художественное училище им. Г. С. Самокиша в Симферополе.

Принимал участие в выставках крымских художников в Севастополе, Одессе, Киеве, Симферополе, а так же Праге. Картины с изображением святых мест крымской земли вошли в книгу-альбом "Священный образ Тавриды: Православные святыни Крыма в изобразительном искусстве" Пишу картины в основном в реалистичной манере в жанре пейзаж. Очень люблю отображать красоту природы в своих работах. Я всегда искренне радуюсь, когда через картины мне удается передать это чувство зрителю.

Сейчас мои работы находятся в частных коллекциях в  России, США, Чешской Республике

Зайцев Виталий Геннадьевич родился в 1974 году в Казани. В 1994 году с отличием окончил Казанское Художественное Училище им.Фешина. Учился у художников Хамидуллина, Якупова, Тухватуллина. В начале творческого пути с особым вниманием изучает и оттачивает технику живописи старых мастеров.

С 1997 года основным направлением в творчестве художника становится пейзаж. Сосновый лес приобретает в его произведениях особое значение. Пейзажи и портреты Виталий Зайцев профессионально выполняет в реалистичной манере масляной живописи. Реалистичный и профессиональный подход к живописи составляет основу его пейзажей и портретов.

Картины художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Исайченко Оксана Викторовна -замечательная художница, воспевающая красоту солнечного Крыма – удивительного и прекрасного в любое время года. Крым – это уникальная природа, чистый воздух, лазурное море, величественные Крымские горы, прекрасная архитектура дворцов, изящные небольшие крымские города. А романтические легенды Крыма – это интересная волшебная сказка.

Многие художники воспевали великолепие Крыма, черпали здесь вдохновение. Оксана Исайченко рассказывает о Крыме посредством  своего художественного языка, уникально изображая красоту крымских городов, пейзажей и  живописных ландшафтов на своих полотнах. Художница создает гамму настроений, заставляет полнее пережить всю красоту, всё обаяние, всё  разнообразие и очарование Крыма.

Оксана Исайченко родилась 8 августа 1973 года в г. Симферополе. Окончила Крымское художественное училище им. Н.С. Самокиша и Львовскую Академию Искусств (монументально-декоративная живопись).

Живет и работает в Крыму, в городе Ялта.

Зубарев Владимир Николаевич, родился в 1952 году в г. Горьком (сейчас Нижний Новгород). В 1973 году закончил Горьковский строительный техникум по специальности "Архитектура", в 1981 году закончил Горьковский инженерно-строительный институт по специальности "Архитектура". Работал в проектных организациях Нижнего Новгорода архитектором. В 2009 - 2012 годах состоялись персональные выставки в библиотеке им. Ленина, галерее "Город N", Нижегородской открытой галерее.

В настоящее время находится на заслуженном отдыхе, что дает возможность больше времени уделять творчеству. В марте 2016 года переехал на постоянное место жительства в г. Красногорск Московской области.

Кавел Франсуа Мартин (Francois Martin-Kavel) 1861–1931

Francois Martin-Kavel французский художник, о жизни которого имеются очень скудные сведения.

Родился и вырос в состоятельной семье. Унаследовав состояние отца, в течение всей последующей жизни не нуждался материально, занимаясь любимым делом — живописью. С исключительным мастерством писал женские образы на фоне различных пейзажей.

Франсуа Мартин Кавел был одним из самых популярных французских живописцев тематики женского образа своего времени.

Многие из его картин осели в коллекциях богатых американских коллекционеров живописи..

Он регулярно выставлялся в «Salon des Artistes Français», а в 1881 году был награждён медалью.

Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже "Красавица с красной ленточкой" ('A beauty with a red-ribboned hat') приобретена на Bonhams New Bond Street '19Th Century Paintings' в 2009 за $16,522

Наталья Шайкина - профессиональный художник, член Профессионального союза художников РФ. Работает в живописи как в технике масло, так и в технике акварели. Основные направления работы – пейзаж и натюрморт. Все работы отличаются свежестью красок и достоверной материальностью изображения, детально прописаны. 

Работы находятся в частных коллекциях России, Украины, Казахстана, Беларуси, Германии, Польши, Австралии, США.

«Люблю свою семью, свой дом , свою работу, люблю родную природу и путешествовать. Все свои чувства и впечатления я стараюсь перенести на холст и, возможно, сделать жизнь чуть-чуть лучше и позитивнее. Искренне желаю, чтобы теплых и солнечных дней в Вашей жизни было как можно больше, а я в свою очередь постараюсь наполнить свои работы солнечным светом и оптимизмом...»

Роберт Рикарт (Robert Ricart) - французский художник. Родился в 1948 году, в городе Брюэ-ла-Бюисьер, Франция. Учился в художественной школе "Etudes Arts Graphiques and the Beau Arts School" в Париже, где до сих пор живет и работает, как профессиональный художник в течение уже более сорока лет. Его картины можно увидеть в частных коллекциях в Европе и Соединенных Штатах. Также они находятся в музеях городов Сомюр, Бордо, Шоле и Ренне.

Роберт известен своими изысканными рисунками парижских улиц и кафе. Его картины проведут вас по местам, которые вы уже, может быть, посещали, но вряд ли запомнили. Картины Роберта дают вам возможность посетить эти места вновь или почувствовать себя так, будто побывали там.

Александр Игнатьев родился в 1965 году в г. Липецке. Окончил Минское художественное училище им. А.К. Глебова в 1987 году, Витебский Государственный педагогический институт, художественно-графический факультет в 1993 году.

Произведения находятся в частных коллекциях более чем в двадцати странах мира.

Вот как он говорит о своем творчестве:

"Спокойные и величественные пейзажи. Я не знаю, может быть это только у меня такое чувство. Но, когда я вижу русскую природу, возникает это – «величественная». Нет в ней (природе) ничего фундаментального, или готического. Какое-то вековое спокойствие и былинная сила: лес стеной, бескрайнее поле, берег реки…"

Именно такую природу мы видим на пейзажах Александра Игнатьева.

Его картины давно известны любителям живописи по всему миру.

Алексей Спольский (Alexey Spolsky) родился 17 июля 1951 г. в г. Симферополе. В настоящее время живет и работает в г. Керчи. В 1974 г. закончил Ростовское художественное училище им. М. Б. Грекова. С 1974 г. принимает активное участие во всесоюзных, зарубежных и всеукраинских выставках. С 1983 г. член Союза художников Украины. В 2001 г. получил звание заслуженного художника Крыма.

Работает в жанре пейзажа, натюрморта. Полотна художника сочные, яркие, наполнены дыханием крымского воздуха и солнца.

Техника Спольского это широкий, свободный мазок. Полотна красочные, яркие, даже какие-то сочные. И он не пользуется только кистью, шпатель так же участвует в сотворении картин.

Если посмотреть на букет цветов, на картинах Спольского, мы понимаем, что это набор мазков краски, что это ИЛЛЮЗИЯ, но картина при этом не смотрится мазней

Работы Алексея Спольского украшают частные коллекции как в нашей стране, так и за рубежом