Я природой живу и дышу,
Вдохновенно и просто пишу.
Растворяясь душой в простоте,
Я живу на земле в красоте!

Алтынбек Метинов родился в 1980 году. Окончил художественное училище им. Чуйкова. Участвовал в более 10 выставках. Картины художника находятся в частных собраниях в России, Китае, Франции, Германии и других странах.

Александр Николаевич Коваль родился 9 апреля 1974 года в городе Липецк. Тяга к изобразительному искусству пробудилась у него еще в раннем детстве - с удовольствием рисовал карандашом, а бывало и ручкой, дом на бумаге и огород своей бабушки, которая и ныне живет под Воронежем, делал и другие зарисовки.

Тематика творчества Александра Коваля не менее широка, чем география его мест проживания: поля, леса, рощи, парки, русские избы, украинские хаты, памятники архитектуры, берега рек, морские пейзажи...

С 1994 года А.Н.Коваль - член областного творческого объединения города Николаева "Прибужье". Неоднократно был лауреатом областных, всеукраинских и международных выставок и художественных конкурсов.

Его картины находятся в музейных и частных коллекциях Украины, России, Италии, США, Израиля, Китая.

Также следует отметить, что его мама, Лидия Александровна, и сестра Руслана - тоже художники. И тоже за свои работы имеют награды.

Олег Соколовский родился в 1966 году. В 1983 году закончил среднюю школу в Киеве. Работал художником-оформителем. С 1992 года принимает участие в арт-фестивалях и проектах продюсерского центра Бойко. Любимые жанры: виды города, пейзажи и библейская тема, фентези. Увлекается подводной охотой, восточными единоборствами. Картины художника находятся в частных коллекциях в Украине, России, Франции, Германии, Америке, Японии и других странах

Прекрасные картины всемирно известного американского художника E. J. Paprocki отличаются сильными, размашистыми мазками. В его пейзажах свет и воздух, воздух… Плотность воздуха! То ли это морской бриз, то ли марево жаркого полдня. Щедрый на яркую гамму импрессионист, с мощной, объемной манерой письма, но при этом не мастихиновый представитель.

Американский художник E. J. Paprocki родился в Чикаго в 1971 году. Рисовать начал в раннем возрасте, затем получил художественное образование в Loyola University в Чикаго. После окончания университета он поехал в Европу для изучения живописи знаменитых мастеров и посещения великих музеев. Художник получил признание и в Америке, и в Европе. Провел 18 индивидуальных выставок и его стали публиковать в известных художественных журналах - Art of the West, Southwest Art, Gulfshore Life, and International Artist. Работы E. J. Paprocki украсили стены Белого дома, американские посольства в Кувейте и Уругвае и многих крупных корпораций.

В 2013 году университет Notre Dame поручил художнику создать 4 монументальных фрески для постоянной коллекции университета. Его картины висят больше чем в 1000 общественных, частных и корпоративных коллекций в более чем дюжине стран во всем мире.

С детства был очень активен, стремился познать многое, поэтому в университете родного города учился по двум направлениям - в студии изобразительного искусства и в студии бизнеса одновременно.

Результатом его работы чаще оказываются пейзажи, но портреты и натюрморты ему не чужды. Потрясающий стиль художника проявляется именно в мазках. Широкие, выверенные по цвету, силе нажатия, они шаг за шагом формируют чудесную картину. Возможно, это кому-то покажется легким, однако за такой техникой стоят годы труда, немалый опыт и, безусловно, талант.

Ким Сан Хун (Kim San Hun) родился в 1933 году в провинции Пхёнан - Пукдо. Окончил художественное училище в Пхеньяне.

Окончил художественное училище по специальности "Промышленная графика и реклама".

Живёт и работает в г. Москве. Член Союза художников России. Работает, как в манере классического реализма, (историческая картина, пейзаж, натюрморт, портрет), так и используя технику современной живописи.

Работы находятся в частных коллекциях членов Правительства и Государственной Думы. Ряд работ приобрёл Новосибирский музей, галереи Гонконга, Праги, Германии, Польши.

Принимал участие в оформлении торжественного открытия ЦВЗ "Манеж" после реконструкции 2005 г., других мероприятий и государственных праздников. Указом Президента РФ награжден Орденом Почёта.

Декабрь – время ожидания… Еще чуть-чуть – и Новый год!
А новогодние желанья Давно блестят среди забот
Зима разделена на части: До, или после января.
У времени так мало власти… Меняй листы календаря!
Сюрпризы, елка и подарки Вернут нас в прошлое опять.
Гирлянды свет как в детстве яркий И тайн волшебных не понять.
Но Дед Мороз придет, конечно! Под звон бокалов, бой часов
Сверкнет в ночи твое колечко, Как знак созвездия весов
Есть чудеса на белом свете! От нас зависит всё! И тот,
Кто Новый год с улыбкой встретит, Веселым будет целый год!

Доминик Дэвисон родился в Лондоне, в 1972 г. и в настоящее время живет в Бакингемшир, Великобритания, где он получает свое вдохновение для своих идиллических и романтических сцен.

Он отдавал себя искусству в течение многих лет, и за это время приобрел верных поклонников, которыя теперь проживают во всем мире. До прихода в MGL он работал как свободный художник, его работы опубликованы в таких журналах, как «3D художник» и «Advanced Photoshop». Они включает в себя обучающие программы и двойные галереи страниц. Он также пишет регулярную колонку для "3D-художников.

Его интересы разнообразны и включают в себя ландшафтных мастеров, таких как Баренд, Корнелис, Koekkoek, Рейсдала и Констебла. Современные художники, которые дали ему вдохновили это такие как Кит Меллинг, Чарльз Х. Уайт и Терри Redlin.

Его хобби - кино, видеоигры, художественные галереи, и создание музыки.
 

Фран Ди Джакомо путешествует вместе с мужем в поисках вдохновения. На ее картинах можно увидеть гобелен из Афганистана, чайник из Марокко, французский фарфор из Севра, египетскую медь, цветы из ее сада и тут же - тщательно отобранные фрукты из местного супермаркета: все покоится на каменном столе, который привезли из португальского замка... 

В современном мире человек постоянно находится в состоянии стресса - когда же мы видим картины Ди Джакомо, мы возвращаемся в мир тихой элегантности...

Работает во всех жанрах. Но наиболее интересен Александру Борисовичу пейзаж. Художник говорит: "Я получаю от творчества громадное удовольствие и рад дарить его людям".

Свои картины он рисует маслом, иногда акварелью. По большей части на полотнах — городские пейзажи, реже — природа. Художник называет стиль своих работ импрессионистским, добавляя черно-белому фону ярких вкраплений. Рисует в основном с фотографий, которые делает сам.

Участвовал в выставке "Пасхальный вернисаж" в торгово-промышленной палате Донецка в марте 2004 года. В конце прошлого года провёл персональную выставку под названием "Оттенки серого" в городе Ковеле.

В данный момент из-за войны вынужден был переселиться на Урал в Россию. Волею судьбы художник с семьёй оказался на Южном Урале, в селе Большеустьикинском.

Александр Болотов (08.12.1981) родился и вырос в городе Донецк, Украина. Закончил художественное училище. Рисует с раннего возраста. Работает во всех жанрах, но любимым все же называет пейзаж. Участвовал в выставке "Пасхальный вернисаж" в торгово-промышленной палате Донецка в марте 2004 года. В конце прошлого года провел персональную выставку под название "Оттенки серого" в городе Ковеле. В настоящий момент из-за войны вынужден был переселиться на Южный Урал в Россию.