Художник родился в столице Белоруссии г. Минске в 1970 году 29 марта, но судьба сложилась так, что он переехал в Санкт-Петербург, где живет и работает по сей день. В северной столице России он нашел почитание его творчества и признание. Дмитрия отличает добрая, хорошая и редкая сейчас черта характера - вера в честность. Он искренне считает, что главная задача художника "показывать, а не доказывать".
Работы мастера заставляют прислушаться к своим ощущениям. Если молча смотреть его картины, то можно увидеть взаимосвязь классического искусства и современной культуры. Его картины – это и есть ритм жизни, записанный в алгоритме живописного полотна, отображение неуловимых моментов повседневности, выхваченных ловким мазком.
Дмитрий Кустанович уверен, что живопись не может использоваться как возможность извергать грязь из мыслей в голове в форме рваных пятен и трудно понимаемых концепций. Творчество художника не может служить прикрытием для шарлатанства. Это лучший способ отразить все лучшее, что есть в окружающем мире и каждом из нас. Он искренне верит в существование справедливости и считает, что художник с помощью кисти, красок и холста имеет морально правило только показывать, но не доказывать никогда и ничего.

По этой самой красоте тоскуя, Преобразив земное бытиё, Великий Мастер Женщину рисует Такой, какою видит он её…
Однажды в холод, будто поневоле, Художник вынес на продажу полотно, И каждый сам себе был волен Взглянуть хотя бы на него. А с полотна нагая незнакомка В отчаяньи смотрела на людей, Когда подшучивали громко Студенты относительно грудей. Не мог предвидеть всё художник, Открыв свой холст с красавицей нагой. Уж, право, лучше бы сапожник Развесил башмаки для публики хромой!  Как справиться с такой досадой? Как юной деве защитить достойно честь? Она могла кому-то стать наградой, В ком благородство истинное есть! Она смотрела из другого мира, Где красота, изящество, душевный свет, Где каждый может стать кумиром, Не зная в жизни горьких бед.		Но вдруг с её ресниц упали слёзы, Она с улыбкой подняла глаза... – Людей, испуганных, застыли позы!  Когда сверкнули с громом небеса. Услышав в небе голос Божий, Художник понял: «Это неспроста!..» Но было поздно – образ нежный ожил – И вдруг сошёл с холста... Босые ноги юной девы Беззвучно оставляли след. И женщина какая-то, несмело, На плечи ей накинула свой плед Ушла красавица из мира злых и грешных! Услышал Бог её мольбу! И по подошве ног – до боли нежных – Одна дорога лишь прочла её судьбу! Художник долго гладил холст осиротевший, Который белым стал, как будто мел, И в горести ушёл весь поседевший, Но жаловаться Богу не посмел!        (Автор: Валерий Алалыкин)

Красоту природы нашей Земли, на которой мы живем, переоценить невозможно. Но даже очень наблюдательный человек не в состоянии увидеть красивейших моментов, происходящих ежедневно вокруг нас, как это может сделать скрытая камера, макросъемка или замедленная съемка. В этом ролике талантливый оператор запечатлел с использованием этих методов уникальные кадры происходящие в природе, которые мало кто видел: лисята в норе, ждущие свою мать лису, чтобы она их покормила; семена упавшие из только что раскрывшихся шишек и процесс их прорастания; муравей, который тащит крохотное яйцо своего еще не вылупившегося муравьенка и другие бесподобные кадры.

Все действия происходят на фоне легкой успокаивающей музыки, которую хочется дослушать до конца. Ролик смотрится на одном дыхании и очень увлекает, десять с половиной минут просмотра пролетают совершенно незаметно. Ролик снят в HD качестве, имеется возможность 3D просмотра.

Дворец и Сад Джусти - старинный дворцово-парковый комплекс, раскинувшийся на склонах холма у восточной окраины Вероны. Это один из самых красивых парков Италии эпохи позднего Возрождения. Пышный сад со множеством скульптур, окружающий дворянский дворец поражает умы посетителей с 1591 года.
Террасы спускаются в итальянский сад и кипарисовую аллею. В саду организован лабиринт из живой изгороди и, согласно легенде,
влюблённым, которым удастся в нём найти друг друга, суждено всегда быть вместе. В саду Джусти яркая аккуратная зелень, красные мраморные статуи, средневековая вилла, а в дальнем конце сада со склона холма открывается прекрасный вид на весь город. Живая изгородь очень гармонично смотрится в саду.
Красивые узоры из самшита - не только для услады взоров или неспешных прогулок... Это лабиринт. Да-да. Верона - город влюбленных! И, если двое влюбленных пройдут по этому лабиринту, и найдут друг друга, то проживут вместе долгую и счастливую жизнь.

Макс Гинсбург - один из самых выдающихся художников - иллюстраторов Америки. Созданные между 1980 и 2004 годми иллюстрации к наиболее популярным романам - это оригинальные картины маслом по заказу известных издательских компаний. Художественное мастерство Гинзбурга определило и высокий спрос на его работы, он удостоен многими наградами, а его работы можно найти во многих коллекциях мира.

Макс Гинзбург живет на Верхнем Вест-Сайде Манхэттена и работает в своей студии в Лонг-Айленд-Сити в Нью-Йорке.

Художник Tinyan Chan родился в 1942 году в семье художников, в южной части полуострова Гуаньдун, Китай. Его брат известный в Китае художник портретист. В 1965 году Tinyan Chan уехал работать в Западную Африку, где был назначен главным конструктором нигерийской объединенной текстильной компании и занимался проектированием текстильных тканей. По окончании контракта с нигерийской компанией художник отправился в Европу, посетив такие страны как Италия, Франция, Швейцария, Голландия и Бельгия. В Париже художник оттачивал свое мастерство в Национальной школе изящных искусств. По всему пути своего следования он непрестанно рисовал. В 1968 году Tinyan Chan окончательно обосновался для постоянного проживания в Канаде, где живет и работает по сей день. В Канаде Tinyan Chan состоялся как художник. Его картины находятся во многих известных, как государственных, так и частных коллекциях.

Американская киноактриса, одна из ярчайших звёзд Голливуда 1940-х и 1950-х годов. Номинантка премии «Оскар». Вошла в список величайших кинозвёзд в истории Голливуда. Обладательницу "лица ангела и тела богини, часто называют одной из самых красивых актрис 20 века.
Родилась 24 декабря 1922 года в Северной Каролине, Грабтауне (США). В бедной семье фермера она была младшей из 7 детей. Несмотря на необыкновенную красоту, Ава воспитанная в рамках строгой религиозной морали, и не могла мечтать о карьере актрисы
Однажды она поехала в Лондон, навестить свою сестру и её мужа Ларри, который был фотографом. Ларри захотел сделать несколько снимков Авы, а сделав их, разместил в витрине своего магазина. Агент по поиску молодых талантов, увидев эти снимки, разыскал её и предложил стать актрисой. Несмотря на то, что она не умела ни танцевать, ни петь, ни играть, с ней подписали контракт сразу на 7 лет.

Читать далее

Актерские работы: 1. Убийцы - 1946 (Детектив)   2. Рекламисты - 1947 (Драма) 3. Ист-Сайд, Вест-Сайд - 1949 (Криминальная драма) 4. Пандора и Летучий Голландец - 1951 (Мелодрама) 5. Плавучий театр - 1951 (Мьюзикл / музыкальный) 6. Снега Килиманджаро - 1952 (Мелодрама) 7. Могамбо - 1953 (Приключения) 8. Рыцари круглого стола - 1953 (Исторический) 9. Босоногая графиня - 1954 (Мелодрама)    10. Босоногая графиня - 1954

11. Обнаженная Маха - 1958 (Мелодрама) 12. На берегу - 1959 13. Семь дней в мае - 1964 14. Библия - 1966 (Исторический) 15. Майерлинг - 1968 (Мелодрама) 16. Жизнь и времена судьи Роя Бина - 1972 17. Землетрясение - 1974 (Мелодрама) 18. Перевал Кассандры - 1976 (Катастрофа) 19. Синяя птица - 1976 (Сказка)    20. Город в огне - 1979 21. Похищение президента - 1980 (Боевик)

 

Самохвалов Александр - живописец, пейзажист, член Союза художников России с 2008 года. Родился в 1960 году в г. Дегтярске  Свердловской области. В 1980 закончил декоративно-оформительское отделение Н-Тагильского училища прикладного искусства.
С 1980 работает художником-оформителем на предприятиях г. Екатеринбурга и Свердловской области. Специализируется в области станковой живописи. Основные жанры: пейзаж, портрет, натюрморт.
Постоянно участвует в художественных выставках, проводимых галереями, художественными салонами, выставочными залами  г. Екатеринбурга. 

Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в Екатеринбурге, Москве, СНГ, Европейских странах, США.

Его работы отличаются уважением и любовью к изображаемому миру, убедительностью, тщательностью проработки замысла. Самохвалова А. П. интересует бесконечная красота и разнообразие природы. Кредо Самохвалова А. П. - не изменять природе, не вторгаться теми или иными формами, деформируя, окружающую ауру. В его работах нет грубостей, всё подчинено чистоте помыслов.

Игорь Ропяник родился в г. Ивано- Франковск в 1957 году. Закончил факультет журналистики Львовского Государственного университета. 23 года работал в печати. Член Национального союза журналистов Украины. Профессиональный художник. Свыше 30 лет работает в области станковой живописи, отдавая предпочтение жанрам городского и сельского пейзажа, натюрморта. Любимейшая тема художника - воспевание красот родных Карпат и живописной украинской природы.По мнению искусствоведов, пейзажи Игоря Ропяника по характеру композиции и тонового решения цветных пятен, близки к произведениям украинских художников-пейзажистов конца XIX-XX веков.

На счету 10 персональных выставок и участие в полсотне групповых выставок, а также многочисленных пленэров как в Украине, так и за ее пределами. Сотни картин художника в настоящее время находятся в частных собраниях, в том числе за рубежом.

"Я занимаюсь живописью более 30 лет и все еще наслаждаюсь каждым моментом. Родился в Murwillumbah, Южный Уэльс, Австралия и провел свою молодость между Brunswick и Chillingham в прекрасной долине Твид. Окончил университет с небольшим количеством знаний об истории и экономике.

Живопись увлекла меня примерно в то же время, как я начал работать, и это былаболее сложная задача и полезный путь вперед. Далее было путешествие по миру......... мир выглядит великолепно! А годы летели..... и вот уже вышло несколько книг о живописи, мои работы известны в США, Великобритании, Азии, надеюсь, что и вам понравятся мои счастливые картины." - Robert Hagan