Эмиль Вернон это художник загадка, художник призрак. Картины его известны, но о художнике практически ничего не известно. Известно, что Эмиль Вернон родился во французском городке Блуа в 1872 году.

Живопись он изучал у жанрового художника и скульптора Огюста Жозефа Трюфема. В 1910-х годах работал и в Лондоне, и в Париже. Мастер портретной живописи.

Cтиль художника напоминает почтовые открытки начала 20 века. Старое и доброе ретро.
Особой популярностью пользовались его портреты детей, молодых девушек, симпатичных, но немного слащавых. Кто были, эти юные натурщицы, история умалчивает...

Многие его работы находятся в частных коллекциях и стали известны, благодаря коллекционерам в США, Канаде и Японии.
Умер Эмиль Вернон в 1919 году в возрасте 47 лет.

"Нежная, славная, милая Женщина С тонкой, ранимой Душой Ты, на Судьбе моей, кем-то отмечена Ангел ты мой неземной. Пьяный от счастья брожу до рассвета я, Образ твой в сердце храню  Не осуждай, молодого поэта, ты Я ведь, впервые люблю. Милая, славная небом мне послана Душу мою усмирить. Я, осмелев, поспрошаю у Господа Разве, так можно любить? Разве, так можно до боли до сладостной, Разве, так можно - до слёз. Я б подарил все земные ей радости И на край света унёс. Нежная, славная, милая Женщина Мне от тебя не уйти. Будь же, со мною, навеки повенчана. Господи, мне помоги."               Галина Воленберг

"Ты не кляни свои года напрасно, И в страхе перед зеркалом не стой. Поверь, что ты воистину прекрасна Отточенной и зрелой красотой. Вам этот дар природою завещан, Не прячь его,тогда наверняка Поверят все, что лучшие из женщин Рождаются лишь после сорока. Ах, как правы старинные картины, Как понимали женщин мастера. Ах, как несут Венеры и Афины Свои великолепные тела. О, как их взгляд убить дыханье может,   И как чисты движенья и легки. Наверняка на их горячем ложе Неслабые сгорали мужики…"

Имитатор бруса от производителя

Деревянный дом смотрится очень эффектно, но для этого вовсе не обязательно строить его из бруса. Достаточно обшить дом блок-хаусом, а еще дешевле - имитатором бруса от производителя. Имитатор бруса от производителя - это обшивочная доска, которой можно отделать дом как снаружи, так и изнутри. Цена такой отделки за квадратный метр будет значительно ниже стоимости блок-хауса за счет ее толщины. Заказать и приобрести этот прекрасный отделочный материал можно в компании ООО "ЛенВуд"

Художник Александр Найденов родом из Закарпатья. В настоящее время живет и работает в Венгрии, вместе с семьей.

Когда любуешься картинами этого замечательного художника, то возникает такое знакомое чувство умиротворенности, тихой радости. Как будто чувствуется скрип снега под твоими ногами, журчание ручья и аромат хвои.

Восходы, рассветы, закаты, Очарованьем приворожен взгляд... Друзья, это просто Карпаты, Колдовской ритуал и обряд...   Дальнего грома раскаты, Журчанье рек и плач журавлей... Друзья, это просто Карпаты, Росы холодных ночей    Тайны, загадки и даты Заросших нехоженых троп... Друзья, это просто Карпаты, Утренний мягкий озноб…

Красотой величавой богаты Перевалы хребтов и вершин... Друзья, это просто Карпаты, Воды родниковой кувшин.    Сказкой богатой объяты Полонины, седые леса... Друзья, это просто Карпаты, Дождей затяжных полоса…   Пороги бурлят, перекаты Густой и бледный туман... Друзья, это просто Карпаты, От любви васильковой я пьян..              Василий Скрипец

Владимир Чиканов родился в городе Рыбинске, в 1964 году. Закончил художественную школу в Ленинградской области. Проходил два мастер-класса, в студии Брейтфуса. По его рекомендации, поступил в Академию художеств в городе Дюссельдорф, Германия. По окончанию учебы был награжден двумя грандами, а две работы “Прощай Гоген” и “Откровение” находятся в музее Соломона Гуггенхайма, в Нью-Йорке.

"Предпочитаю работать маслом и придерживаюсь реалистических взглядов на искусство, как таковое." - говорит Владимир.

Выставки: Москва, ЦДХ -2003. Мюнхен -2005. Дюссельдорф 2006, 2009. Работы находятся в частных коллекциях России “НПО Сатурн”, Китае, Японии, Германии и США.

Как зеркало, вода реки, Хотя могучее теченье, И только ряби островки Поверхность портят на мгновенье.   Бежит красавица-река, В ней дивно небо отразилось, От дуновенья ветерка В осколки зеркало разбилось.   Я тишину благодарю, А сильный ветер ненавижу, На зеркало воды смотрю И  голубое небо вижу		Пахнет влажной прохладой трава, Солнце дремлет, подняться не хочет, Утро скоро вступает в права, Уж открылся покров тёмной ночи.   Гаснут звёзды, и меркнет луна, На востоке лишь зарево рдеет, Солнца диск отошёл ото сна, И в лучах небеса голубеют.   Утро – самый приветливый час, Ведь трава даже пахнет прохладой, Свет луны в лучах солнца угас, Для души утро было наградой.
Ветер море волнует слегка, А вокруг – чернота южной ночи, Луна светится сквозь облака, Лунный след привлекателен очень.   Он бежит в неизвестную даль, Золотя говорящие волны, Красота, но в душе – лишь печаль, Мёртвый свет, хотя диск луны полный.   Хоть прекрасен в волнах лунный след, Когда он золотится на море, Но намного прекрасней рассвет, Лучи солнышка выглянут вскоре		Поднялось быстро солнце с постели, Спало где за завесой из туч, Облака на глазах заалели, Их в парчу одел солнечный луч.   Занялся новый день над землёю, Утро счастье приносит всегда, Небо, словно мечта, голубое, Душу радует мне красота.   И художники есть, и поэты, Архитекторы есть, наконец, Их творения – копия это, Красоту создаёт лишь Творец

Александр Былич родился в 1971году.Закончил художественную школу.

Художник талантливо продолжает традиции русской реалистичной живописи, привнося в них искру собственного уникального дарования. Необычайное правдоподобие создает впечатление «присутствия» внутри работы. Художник активно применяет в своих работах архитектурные элементы: мосты, скульптуры, скамейки, ступени. Этот прием не только демонстрирует удивительную одаренность А. Былича, но и делает возможным передачу взаимосвязи природы и человека.

Самобытное, уникальное творчество Александра Былича придется по душе людям, которые любят, ценят и понимают природу, восторгаются ее великолепием и подмечают каждое ее проявление. Картины этого художника принесут умиротворение, гармонию и мир в каждый дом. Очень красивы пейзажи А. Былича с изображением рек и водоемов. В большинстве работ вода, написанная с большим профессиональным мастерством, оставаясь тихой и спокойной, открывает перед зрителем саму суть природы, которую можно осознать только при очень вдумчивом анализе.

Припаду я к ручью звенящему И холодной воды напьюсь. Я скучаю по настоящему, Моя тихая милая Русь. Я скучаю по росным травам, По раздолью лугов и полей, По зелёным манящим дубравам И по крику твоих журавлей. Мне сродни бесконечные дали, Голубень чудотворных небес, Мне сродни, когда вьюга февралит, Обнимать твой уснувший лес, Мне сродни белоствольные рощи, Где поёт на заре соловей, Становлюсь в этот миг я проще, Становлюсь в этот миг добрей; Я губами к ручью припадаю, Ни к чему мне словесная бредь. Я молитву тихонько читаю, Начинаю от счастья хмелеть		Зимой играют нам метели, за ними - звонкие капели... Весенние тарелки-лужи сменяют скрипки зимней стужи...   В садах рассветных птичьи трели играет лето на свирели, для всех и центров, и околиц - игра на клавишах шелковиц, на барабанах спелых яблок, на струнах плодовитых грядок...   А вслед за летом дождь нагрянет и трубы осени воспрянут... Звучат по-разному сезоны и достигают унисона, но зрителям всё мало, мало... У вас наверняка бывало, что не было аплодисментов за их бесплатные концерты
Когда сумрак вечерний крадется неслышно по улицам И оранжевым пламенем бродит по стеклам закат, Умирающий день словно просит простить, и зажмуриться, И впустить к себе в душу шумящий вокруг листопад.  Облетевшие листья беспечно кружатся над парками, Будто пишут деревья прощальные письма свои,  Вспоминая о лете, где ночи таинственно-жаркие, Где ковыльные перья писали стихи о любви. За вращеньем Земли осень движется поступью мерною, Устилая поля тускло-бронзовым хрустким ковром  Непрочитанных писем, несказанных слов и, наверное, Недопрожитых жизней, зачеркнутых вдруг серебром.

Это волшебное место называют по разному, кто-то называет его Замок Пругонице, кто-то Парк Пругонице, кто-то называет Лес Пругонице, кто-то Дендрологический Сад Пругонице, а кто-то говорит Ботанический Институт Пругонице. Все они правы. В небольшом городке основанном еще в XI веке под названием Пругонице с населением всего 3500 человек на площади 240 гектаров расположена сказка под открытым небом. Тут есть все, замок, лес, сады, ручьи, пруды, редчайшие растения и потрясающая красота. В Европе все больше популярностью пользуется эко туризм, а Внесенный в список Юнеско замок и парк Пругонице для эко туристов является самым популярным местом.

Полторы тысячи деревьев, тысячи цветов и других растений, умело расположенные на площади 250 гектаров, делают Пругоницы в Праге одним из красивейших и известных парков мира. Вся эта невозможная красота появилась в парке в 1885 году благодаря стараниям графа Э. Сильва-Тарука - большого знатока растений и обладателя утонченного вкуса. Именно графу впервые пришла в голову идея собрать в пражских Пругоницах растения со всего мира.

В замке сейчас размещается Ботанический институт Академии Наук Чешской Республики. Главная задача Ботанического института заключается в изучении структуры растений, их эволюции и адаптации к условиям окружающей среды. Он был задуман по типу московского Главного ботанического сада. В связи с недостатком средств реализована была лишь часть проекта. Тем не менее, здесь представлена большая коллекция ирисов, а также выращиваются различные сорта роз, в том числе, старинные, которых практически не осталось в Центральной Европе.

Общая протяженность тропинок в Пругоницком парке составляет более 40 км. И все они сделаны таким образом, чтобы посетители с каждым шагом открывали все новые и новые красоты Пругоницкого парка. Причудливо извиваясь, тропинки выводят посетителя то к гигантским цветам, то в заповедную чащу, то в альпинарий, раскинувшийся на скалистом участке над Подзамецким прудом. Кстати, в альпинарии Пругоницкого парка в Праге собраны растения местных гор и наиболее значительных горных систем мира.

Дмитрий Сергеевич Калюжный родился в г.Харькове в 1975 году. Закончил Харьковское Государственное Художественное Училище, живописное отделение. В 2000 году закончил Харьковский Художественно промышленный институт, отделение монументальной живописи. Два года работал преподавателем в институте. Предмет - реставрация монументальных памятников. Участвовал во многих украинских выставках.

Регулярно представляет свои работы на аукционах Кристис. Работает в жанре пейзажа, обнаженной натуры, жанровой композиции..

Большую часть своего времени Дмитрий посвящает живописи. Он член Союза молодых художников Украины. Сейчас живет и работает в Харькове, Украина.

Светлая, всегда с улыбкой - Лучик счастья в мире зыбком! Ты умело вдохновляешь И сама, конечно, знаешь, Что умеешь быть волшебной: Чуткой, доброю и нежной.   Я тобою восхищаюсь, Хоть порой и удивляюсь - Ну откуда столько света?! Может, ангел просто это?		В лугах пленит росы алмазный блеск, Птиц ранних привлекает серенада, И нежит слух волны прибрежной плеск, Всегда приходит утро, как награда.  Глаз радует прекрасная заря, В багрянце дивном небо до восхода, Туманами молочными куря, Встречает первый солнца луч природа.  С восходом солнца гаснут чудеса, Хоть гладь воды сверкает, словно глянец, Уйдёт с лугов алмазная роса, И синевой становится багрянец
В такой вот замечательный момент, Когда мы, наконец, наедине, Позволь, скажу Тебе я комплимент И станет чуть теплее на душе.   Не представлял, какая Ты чарующая, Блистательная, неземная, вдохновляющая, Решительная, трепетно волнующая, Своею красотой ошеломляющая.		Прекрасна ты, как муза, вдохновение, Как Афродита, бесподобна ты! Ты - многих глаз немое наслаждение, У ног твоих лежат одни цветы!   Так пусть же эта жизнь тебя не сломит, Ведь в мире мало отличных людей! И пусть тебя никто к беде не склонит, Кроме добра ведь нет дела важней!

Художник Геннадий Кириченко родился 16 мая 1968 года в Луганске в рабочей семье. Влечение к рисованию у Геннадия появилось очень рано. Геннадий занимается в студии изобразительного искусства, затем поступает в детскую художественную школу. По окончании средней общеобразовательной школы он продолжил обучение в Ворошиловградском государственном художественном училище (1983-1987 гг.)

С 1996 г. Геннадий Кириченко является членом Луганского городского Творческого Союза Народных Мастеров и Ремесленников. В 2003 г. Геннадий стал членом Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.

На протяжении своей почти сорокалетней жизни Геннадий Кириченко постоянно занимается живописью, совершенствуя год от года свое мастерство. Он много и досконально изучает творческое наследие своих любимых художников – И. Айвазовского, К. Коровина, И. Крамского, И. Репина, И. Шишкина, В. Поленова.

В его картинах всегда присутствует игра света и тени, чувственная реальность гармонии, жизнеутверждающая сила природы, неизбывность прекрасного и хрупкость нашего бытия…

Отчего так в России берёзы шумят, Отчего белоствольные всё понимают? У дорог, прислонившись по ветру, стоят И листву так печально кидают.   Я пойду по дороге — простору я рад! Может это лишь всё, что я в жизни узнаю. Отчего так печальные листья летят, Под рубахою душу лаская?   А на сердце опять горячо-горячо, И опять, и опять без ответа. А листочек с берёзки упал на плечо, Он, как я, оторвался от веток ….                      Михаил Андреев		Как прекрасны небеса -                Млечный путь, лежащий в небе. Цвет весенний и зоря, Поле золотого хлеба.   Солнце, небо голубое - С дымкою над головой. Пенье птиц, морской прибой, Звезды в небе над тобой.   Ветер, дождь весенний теплый И песок прибрежный мокрый. Лес, поляна, волны в море, Эхо, что в лесу нам вторит. Блеск луны - ее краса И ночные небеса.
Почему живописцы сирени верны? Потому, что оттенков на каждого хватит. Если молоды вы, если вы влюблены – Вам сирень теплотой розоватою платит.   Если вы аскетичны, суровы чуть-чуть, Синь холодная веток вас к жизни пробудит. Если чувства кипят, и волнуется грудь, Хлопья белой сирени румянец остудят   Нет скромнее и проще малюток- цветков, Но, сливаясь в пьянящие, вольные кисти, Унося от обыденной жизни оков,  Вас влекут за собой в недоступные выси…                                       М.Ершова		Всё в природе правильно и мудро, Совершенство дивное она. Как прекрасно солнечное утро, Радует небес голубизна!   Хорошо душе от звуков нежных, Радостному чувству нет границ, Сердцу мил и шелест ив прибрежных, И весёлый гомон ранних птиц.   Незаметно сильное теченье, Луч играет в зеркале реки, Мне всегда приносят наслажденье Солнечные летние деньки

"Искусство всегда было большой
частью моей жизни с самого раннего
возраста. Цель моего искусства - показать
лучшие человеческие эмоции ... любовь,
сострадание, воспитание, преданность.
Я их всегда подмечаю на лицах стариков
и молодых женщин, матерей и дочерей.
Мне нравится наблюдать за людьми."

В 1950 году родился Gaylord Ho в Hsin-Ву (Тайвань). После окончания школы будущий художник обучался искусству в Национальной Академии художеств в Тайване.

Сегодня Gaylord Ho известен во всем мире благодаря свиом работам по созданию скульптур. Но помимо этого он открыл собственную успешно функционирующую корпорацию дизайна, которая приносит ему неплохой доход. А еще мастер скульптуры Gaylord изобрел свой материал, который оказался намного дешевле мрамора и бронзы. Основу этого материала составляет крошка из мрамора, фарфоровый порошок, а в качестве связующего используется полимерный клей.

По утверждению скульптора, начиная еще с детства, искусство являлось для него огромной частью его жизни и целью этого искусства - показывать самые лучшие, высокие и великие эмоции и чувства людей: любовь, преданность, сострадание, воспитание... 

Он часто наблюдает за людьми, особенно за стариками, молодыми женщинами и матерями, улавливает чувства на их лицах, переносит их в свои работы, запечатлевая их навечно.

В 1967 году в Буэнос-Айресе родился будущий художник Фабиан Перес. И когда в 2001 году некоторые владельцы галерей посмотрели его работы, то влюбились в них безвозвратно. Стали сотрудничать с ним и это сотрудничество принесло Фабиану Пересу небывалый успех. он стал известным и каждая вновь написанная картина мгновенно продавалась.

Классифицировать свой стиль Фабиан не желает, поскольку не хочет ограничивать себя в творчестве. Он в своих работах выражает необыкновенно сильные романтические чувства. Любит писать акрилом, поскольку он достаточно быстро сохнет, что позволяет мастеру следовать своим динамичным импульсам. Его творчество наполнено символичными и энергичными образами, преисполненные наряженной страстью. Художник в свою живопись вкладывает, прежде всего, эмоции, а в каждом полотне ощущается его драйв, энергия и чувства.

Работы Фабиана Переза широко известны во всем мире.