Родился 3 февраля 1958 года в Белгородской области. Окончил Харьковский художественно-промышленный институт в 1983 году. Участвовал в многочисленных выставках в Харькове, Белгороде. Многие картины художника находятся в частных коллекциях в Италии, Испании, Германии и Франции.

Картины художницы неоднократно успешно экспонировались на многих персональных выставках в Лондоне и за его пределами. Всего в течение жизни художницы прошло 22 её персональных выставки. Работы художницы с успехом использовались как иллюстрации ко многим британским изданиям и зарубежным изданиям по обе стороны океана.

Глядя на работы художницы, сложно представить, что эти картины написаны акварелью. Яркие цветочные клумбы, россыпи цветов на зеленых полянах, уютные дорожки снова цветы. Просто каскады цветов. Удивительные, и при всем многообразии красок, очень спокойные чудесные картины. На картинах художницы краски немного приглушены. И будто чувствуется ослепительное солнце, в свете которого краски приобретают чуть белесоватый оттенок. Всё это великолепие: цветочные арки, красочные клумбы радуют глаз и создают мечтательное настроение

Беатрис Е. Парсонс родилась 15 октября 1870 года в Бирмимнгеме в семье врача. Увлечение живописью проявилось в раннем детстве. Окончила художественную школу в родном Бирмингеме. Художница известна и была очень популярна прежде всего благодаря своим акварельным работам, детально изображающим сады, садовые дорожки, цветочные клумбы и бордюры.В 1905 году переехала на постоянное место жительства в предместье Лондона, где и прожила практически всю свою жизнь.

Картины экспонировались на многих очень успешных личных выставках в Лондоне и использовались, чтобы иллюстрировать много книг

Талантливая  художница Ирина Мысова родилась в Феодосии 19 декабря 1969 года. Закончила сначала художественную школу в городе Феодосия, затем продолжила образование в Крымском художественном училище им. Н. С. Самокиша. 

Сегодня она свободный художник. Ее излюбленная тема - морской пейзаж, хотя среди ее картин немало работ и на другие темы. Живописью занимается с 1990 года. Произведения Ирины находятся в частных коллекциях ближнего и дальнего зарубежья: Германия, Польша, Турция, Франция, Италии, США и некоторые другие страны. Она член Творческого союза художников города Феодосии.

Иногда мне кажется, что для женских образов наиболее подходящий инструмент – именно акварель. Всё зыбко, волшебно, таинственно и прекрасно. Как в реальной жизни, когда ты имеешь дело с Женщиной. Это никто и никогда не объяснит словами. Потому, что у любви нет проторенных путей и проверенных рецептов, нет гладких вымощенных и ярко освещенных проспектов, которые бы вели из точки А в точку Б.

И красота, увы, не является гарантией счастья и успеха. Поэтому и говорят о том, что в женщине должна быть какая-то загадка. И это не та загадка, которую загадала сама женщина… Это вечная тайна, почему я люблю именно тебя. И никто не знает ответа на это вопрос. Ни женщины, ни мужчины. Можно быть самой милой, самой красивой, самой изящной и грациозной… А вот как стать единственной? Это и есть тайна, и загадка, которая должна быть у каждой женщины. Вот почему мне кажется, что акварель – это самое лучшее для передачи тайны женского образа. И творчество Gordon King это только доказывает.

Gordon King – один из самых популярных современных художников, работающих в технике акварели, масла и акрила. Его картины были представлены на многочисленных персональных выставках как в Великобритании, так и за рубежом.

Gordon King родился 6 июня 1939года. Детство прошло на побережье Шотландии, в Файфе, затем – в Беркшире. Уже в 7 лет к художнику пришел первый успех и победы при участии в нескольких крупных конкурсах искусства. После окончания школы, Gordon King работает на образных иллюстрациях, проходя обучение в Carlton Studios в Лондоне, совмещая с учебой в Reading 

В 20 лет он становится внештатным членом общества художников Industrial (MSIAD), создающих иллюстрации для крупных журналов и рекламных агентств. Одновременно он пишет портреты и выставляет свои работы. В середине 70-х он отказывается от работы иллюстратора, чтобы полностью заниматься живописью. Успех пришел довольно быстро, после участия в Летних выставках в Королевской Академии в Лондоне, а затем в Королевском институте художников.

Его картины девушек в естественной среде вскоре стали его символом и в начале 80-х принесли ему успех и большую популярность.

В 1995 году выходит его первая книга "Роман с искусством". Вторая книга Gordon King "Ничьи To Life" была опубликована в 1999 году.

Он поддерживает различные благотворительные учреждения на протяжении многих лет, включая проекты Фонда спасения детей.

Он также написал много портретов знаменитостей.

Способность Gordon King так восхитительно изобразить и преподнести своих героев и атмосферу вокруг них принесла ему признание во всем мире.

Прозрачность и свежесть красок, легкость тени и света, размытость и четкость – все это в сочетании с поэтичностью образов делают каждую картину просто восхитительной.

В 1982 году Мария и Тони Ньютон переехали в свой дом, в Уолсолл, в Уэст-Мидлендс, где в течение последних 20 лет полностью меняли ландшафт сада. Они хотели создать парк, который будет использоваться семьёй, а также будет очень интересным все 365 дней в году. В посадке, они применяли смелые формы и цвета: красный, синий и желтый.

Мария и Тони Ньютон имеют четверых детей и все работы в саду выполняют без посторонней помощи. В 2006 году они первый раз устроили день открытых дверей и были ошеломлены количеством посетителей. В 2008 году было подготовлено несколько телевизионных передач, которые транслировались на канале BBC в феврале 2010 года. Сад несколько дней в году открыт для посетителей.

Английский сад для всех сезонов победитель Daily Mail, национального конкурса "Сад 2007, победитель в Уолсолл Блум 2006".

Художник Станислав Фоменок родился в 1941 г. в городе Никополь Днепропетровской области. В школьные годы посещал студию изобразительного искусства Дворца пионеров г.Никополя, затем поступил в Днепропетровское художественное училище. С 1966 по 1972 год учился в Киевской государственной Художественной академии на факультете живописи. В 1985 году за активную творческую деятельность Станиславу Фоменку было присвоено звание – Заслуженный художник Украины. С 1996 года он живет и работает в Германии в городе Мюнхене. С 1997 года является Членом Союза Профессиональных Художников Германии. Его картины находятся в украинских музеях, частных коллекциях, как в Украине, так и во многих зарубежных странах: Германии, Англии, Франции, Италии, Испании, Канаде, Японии, США и в других странах...

Дмитрий Спирос талантливый современный художник-импрессионист. Родился в семье с греческими корнями из, сложившейся в древние времена, небольшой греческой общины в южной части России, на берегу Черного моря.

Спирос родился в Ташкенте, в одной из бывших республик СССР и жил там до 1998 года. С 1998 по 2010, Дмитрий жил со своей семьей в России, в городе Самаре.

В настоящее время Спирос проживает в популярном курортном городе Канкун, Мексика.

Творчество Дмитрия не ограничивается только импрессионизмом, будучи великолепным художником одинаково хорошо он пишет жанровые картины, городские пейзажи, море, цветы и портреты. Свои картины Дмитрий Спирос создает мастихином, маслом или акриловыми красками. Он постоянно ищет новые сюжеты, темы и творческие подходы, которые использует в своей живописи.

Между реками Мойка и Фонтанка и Лебяжьей канавкой в Питере раскинулся Знаменитый Летний сад. Ансамбль Летнего сада и дворца - самый ранний в Санкт-Петербурге, выполнен в стиле голландского барокко. Он был заложен по указу Петра I в 1704 году, который принимал личное участие в проектировании парка.

На всей территории Летнего сада расположены скульптуры, павильоны, гроты, раньше были и фонтаны. Но в 1777 году в Санкт-Петербурге случилось наводнение, которое разрушило систему фонтанов, установленных в Летнем саду, с тех пор решили фонтаны не восстанавливать. Уже к 1725 году в Летнем саду было установлено более ста статуй и бюстов, к 1736 году их было больше двухсот.

В наше время в Летнем саду находится 79 скульптур В 1770-80-х годах Летний сад был огорожен решёткой по проекту Ю.М. Фельтена и П.Е. Егорова. Эта решётка так красива, что вскоре стала одним из символов Санкт-Петербурга. 

Летний сад задумывался Петром I как персональный императорский сад. Доступ сюда был открыт лишь избранным особам, приближенным к Императору. В 1752 году Императрица Елизавета Петровна разрешила в отсутствии пускать в праздники и по воскресеньям в Летний сад прилично одетых посетителей. Так горожане получили доступ к красотам Летнего сада. А полюбоваться было на что - изящные мраморные изваяния, приобретенные в Италии и десятки фонтанов, без которых Петр Первый не представлял себе настоящего сада. 

И теперь Летний сад отдельными элементами напоминает даже знаменитый Петергоф. Там также есть фонтан "Пирамида". Правда в Летнем саду такой фонтан находится практический в центре, а в Петергофе подобные фонтаны теряются на фоне иных более масштабных "водометов". 

Есть в Летнем саду одна особая статуя - памятник знаменитому баснописцу Ивану Крылову, работы скульптора П. К. Клодта, установленный в 1851-1855 годах

Скульптуры в Летнем саду в основном посвящены античной истории и мифологии либо аллегорически изображают различные явления природы, науки и человеческой деятельности.

Чеканов Владимир Германович родился в городе Рыбинске в 1964 году. В 1984 году закончил Рыбинское Ордена Знак Почета речное училище имени Калашникова. В 1991 закончил Выборгскую высшую художественную школу имени Крамского. В 1999 году проходил стажировку в Германии (Дюссельдорф), закончил два мастер-класса по классу живопись, акварель у профессора Брейтфуса С.С. ( С-Петербург). В 2002 - 2003 году участвовал в художественной выставке в ЦДХ г. Москва.

Работы находятся в частных коллекциях Швеции, Германии, Китае и Японии.